Versi fra due secoli e due patrie

La silloge poetica di Italo Marra si configura come un’intima e potente radiografia dell’anima, un viaggio lirico e transoceanico che attraversa il tempo e lo spazio per farsi memoria collettiva. L’intera opera si muove su un duplice binario esistenziale, esplorando da un lato il passaggio epocale tra il Novecento e il Ventunesimo secolo, e dall’altro lo sradicamento e l’arricchimento derivanti dal vivere costantemente tra due patrie, l’Italia e il Brasile. La poesia di Marra non si presenta mai come un semplice esercizio di stile, ma come una necessità vitale, un richiamo improvviso che giunge a cercare l’autore dai rami della notte per dare voce all’inesprimibile e condividere l’eco di una vita sospesa tra mondi diversi, dove il passato e il presente si fondono in un’unica necessità espressiva. Lo stile dell’autore si distingue per una straordinaria capacità di fondere la concretezza della terra con l’evanescenza del ricordo e del sogno. La sua è una parola che si fa carne, colore e suono, caratterizzata da un ritmo endogeno che oscilla con naturalezza tra la sferzante denuncia civile e la dolcezza della più profonda nostalgia.

La silloge poetica di Italo Marra si configura come un’intima e potente radiografia dell’anima, un viaggio lirico e transoceanico che attraversa il tempo e lo spazio per farsi memoria collettiva. L’intera opera si muove su un duplice binario esistenziale, esplorando da un lato il passaggio epocale tra il Novecento e il Ventunesimo secolo, e dall’altro lo sradicamento e l’arricchimento derivanti dal vivere costantemente tra due patrie, l’Italia e il Brasile. La poesia di Marra non si presenta mai come un semplice esercizio di stile, ma come una necessità vitale, un richiamo improvviso che giunge a cercare l’autore dai rami della notte per dare voce all’inesprimibile e condividere l’eco di una vita sospesa tra mondi diversi, dove il passato e il presente si fondono in un’unica necessità espressiva. Lo stile dell’autore si distingue per una straordinaria capacità di fondere la concretezza della terra con l’evanescenza del ricordo e del sogno. La sua è una parola che si fa carne, colore e suono, caratterizzata da un ritmo endogeno che oscilla con naturalezza tra la sferzante denuncia civile e la dolcezza della più profonda nostalgia.